ゲーム会社が新作あんま作らなくなった理由って何？

今の「新作」は、グラフィック・ボイス・演出・オンライン対応・アプデ前提まで全部込みで作らされる。PS2時代なら「面白いアイデア＋根性」で走り切れたけど、今は数十億円かけて博打を打つ感じになる。一本外したら会社が傾く。そりゃ安全運転になる。

次にリスク管理。
リメイクやリマスターは「すでに売れた実績」という保険がついてる。企画会議で一番強い言葉は「昔ヒットしました」。新IPは面白くても、説明コストが高すぎて通りにくい。会社としては冒険より延命を選ぶ。

プレイヤー側の期待値も上がりすぎた。
バグは許されない、ボリュームは多くて当然、DLCやアプデは無料で当然、SNSで即炎上。開発者は神であり奴隷でもある、みたいな無茶な要求環境になってる。結果、尖った挑戦ほど潰れやすい。

それと地味にデカいのが、人材問題。
昔は「変な天才一人」が流れを変えられたけど、今は巨大チーム前提。意思決定が遅くなって、無難な方向に収束しやすい。奇抜さは会議で薄まる。ミルクティーに水足していく感じ。

じゃあ完全に終わったかというと、そうでもない。
新作が消えたんじゃなくて「AAAの新作」が減っただけ。インディーや中規模タイトルでは、むしろ実験的なのがゴロゴロ出てる。ただ話題になりにくいだけ。

リメイク祭りは、創造力の枯渇というより「産業が成熟しすぎた結果の自己防衛反応」だと思う。
恐竜がデカくなりすぎて身動き取れなくなった感じ。隙間で小型哺乳類（インディー）が走り回ってる。